七大心理學電影推薦 這些引人深思的經典都值得一看

一、《喜劇之王》，沒錯，就是周星馳的《喜劇之王》。看過《喜劇之王》的同學，一定記得尹天仇的這句臺詞：“其實我是一個演員。”片中，尹天仇對拍戲的執著感動了很多人。

一、《喜劇之王》，沒錯，就是周星馳的《喜劇之王》。看過《喜劇之王》的同學，一定記得尹天仇的這句臺詞：“其實我是一個演員。”片中，尹天仇對拍戲的執著感動了很多人。而心理學的起源，也正是從希臘神廟中那句箴言“認識你自己”開始的。認識自己，給自己一個人生定位，這是每個人終其一生的任務。因此，推薦心理學影片，首選周星馳的《喜劇之王》。二、《老大靠邊閃》，這部電影的英文名叫Analyze This，直譯就是《分析之》。這部影片講的是一位黑社會老大患了驚恐發作，z.a時不舉，社會功能也有退化，對做老大不怎麼感興趣了。於是，他要手下爲他找一位心理醫生。給黑社會老大做心理諮詢，絕對是一件極具挑戰性的活兒。片中的心理醫生是個搞笑的角兒，被逼一步步打破諮詢設置治療這位黑社會老大。而這位心理醫生的精神分析功底也相當深厚，最終使黑社會老大的無意識意識化了。三、《發條橙》，這部影片稍微有點重口味，是英國導演庫布裏克的大作。發條橙，A Clockwork Orange，意指一個上了發條的有機體橙子，也指一個上了發條沒有自由意志的人。社會上一幫不良青少年打架、鬥毆、入室搶劫、強姦，對於他們的罪行，我們到底應該如何改造之呢？所謂的“路德維克療法”，即“厭惡療法”真的有效並有益嗎？一個人的行爲改變，到底是通過外在約束，還是通過內在選擇來實現的呢？《發條橙》的偉大之處在於它會激發觀衆永恆的思考。

一、《喜劇之王》，沒錯，就是周星馳的《喜劇之王》。看過《喜劇之王》的同學，一定記得尹天仇的這句臺詞：“其實我是一個演員。”片中，尹天仇對拍戲的執著感動了很多人。

四、《心靈捕手》，又譯《驕陽似我》，原名Good Will Hunting，既暗指主人公Will Hunting是好樣的，又暗示羅賓?威廉姆斯扮演的大鬍子心理諮詢師是一個好的“心靈捕手”（will hunting）。這部電影展現了一個天才的自我接納過程，同時也展示了怎樣纔是一名好的心理諮詢師。真誠、共情、無條件積極關注，人本主義心理學家羅傑斯所說的核心品質，在片中心理諮詢師的身上得到了良好體現。而且，我們還可以看到，在心理諮詢的過程中，是來訪者和諮詢師兩個人共同成長的歷程。五、《另一個女人》，這是伍迪?艾倫的一部電影，但幸好他沒有擔任演員。因此，這部影片沒有那種神經質式的絮絮叨叨，而是一部簡潔而又有深度的作品。女主人公看上去是一位社會成功人士，但她的內心卻比較荒蕪。自她住進一家心理諮詢室的隔壁，聽到另一個人女人和心理諮詢師的談話之後，她開始了自己人生的內省過程。慢慢地，她找回了真實的自己；而另一個女人的諮詢也結束了。這“另一個女人”到底是誰呢？

一、《喜劇之王》，沒錯，就是周星馳的《喜劇之王》。看過《喜劇之王》的同學，一定記得尹天仇的這句臺詞：“其實我是一個演員。”片中，尹天仇對拍戲的執著感動了很多人。

六、《美麗人生》，這部影片以喜劇的手法來表現悲劇，講述了二戰時期納粹集中營裏發生的故事，並取名爲“美麗人生”。這一切似乎都展現了一個悖論，人生總是不缺少苦難，我們應該樂觀面對之！這種態度，被曾經也在集中營待過的心理學家弗蘭克爾稱爲“悲劇性樂觀主義”，即一個人儘管面臨着人生的悲劇——苦難、罪疚和死亡，但是仍然保持樂觀。這樣一來，就能夠變苦難爲人生成就，因罪疚而悔過自新，在短暫的生命中承擔負責。他常說，一個人不應該問生命有何意義，而應該去回答這個問題！七、《當尼采哭泣》，這是根據當代心理學家歐文?亞隆同名小說改編的一部電影，故事虛構了哲學家尼采與維也納名醫布洛伊爾之間的交往，而配角有歐洲大陸知識沙龍所共享的玫瑰莎樂美和當年還是毛頭小子的弗洛伊德。尼采向莎樂美求愛，遭到拒絕，爲情所傷，不再相信他人，同時還一直遭受頭痛病的折磨；而布洛伊爾在病人安娜?O人離開之後，似乎失去方向，找不到存在的意義。於是，布洛伊爾醫治尼采的頭痛，尼采醫治布洛伊爾的心病。他們成了一對旅途上的夥伴。