一生所愛譚維維唱得怎麼樣？ 揭祕譚維維唱功好但不紅之謎

譚維維翻唱的一生所愛，引起強烈反響。?《一生所愛》是由歌手盧冠廷所唱、唐書琛作詞的歌曲，最早作於經典電影片尾曲出現，表達了既無奈而又哀傷的一段刻骨相思之情。

《一生所愛》是由歌手盧冠廷所唱、唐書琛作詞的歌曲，最早作於經典電影《大話西遊之大聖娶親》片尾曲出現，表達了既無奈而又哀傷的一段刻骨相思之情。

譚維維翻唱的一生所愛，引起強烈反響。

新版《一生所愛》由星爺重新編寫歌詞，舒淇演唱，用於《西遊·降魔篇》主題曲。

蒙面歌王野草譚維維《一生所愛》視頻欣賞 譚維維資料背景照片
譚維維，1982年10月8日出生於四川自貢，中國女歌手。
2002年參加全國歌手大獎賽獲優秀獎。2003年出演電視劇《心跳》;同年獲得中國金唱片獎最佳新人獎。2005年參加維也納金色大廳中國新春音樂會。2006年奪得“超級女聲”成都區冠軍，全國總決賽亞軍。 2007年出演音樂劇《蝶》 ，並發表首張個人新專輯《耳界》。 2008年4月27日在北京首開個人演唱會。2009年憑藉《遇見》獲得臺灣電影金馬獎最佳原創歌曲獎。2011年獲得第11屆華語音樂傳媒大獎最佳國語女歌手獎。2012年參演電影《祕密花園》 ，並擔任女主角。
譚維維1982年出生於四川自貢，她是家中的獨生女。1997年，獲得四川省中小學生藝術節金獎。1998年9月，考入四川音樂學院聲樂系，師從蘭卡·卓瑪副教授;1998年底，在出演校園音樂劇後開始了4年的酒吧演藝生活。1999年，獲四川省“十佳歌手”稱號;同年參加中國第一部校園青春音樂劇《未來組合》的演出。
殘酷的現實！

譚維維翻唱的一生所愛，引起強烈反響。?《一生所愛》是由歌手盧冠廷所唱、唐書琛作詞的歌曲，最早作於經典電影片尾曲出現，表達了既無奈而又哀傷的一段刻骨相思之情。

譚維維們唱得這麼好 但她們爲什麼就是不紅？
《我是歌手》第六期，譚維維。
首先要說的是，《我是歌手》就是個節目，誰踢館成功，誰失敗，都只能代表一個節目的取向而已，和歌手本身的質素無關。
你看，它淘汰了沿襲細膩港味一脈的古巨基；時髦悶騷又真誠動人的李榮浩沒踢館成功，卻讓譚維維成爲了首位踢館成功的歌手。
不是說譚維維的唱功不好。畢業於四川音樂學院聲樂系，是2006年的“老超女”，譚維維當年奪得亞軍，靠的恰是她紮實的唱功。音域廣，風格亦廣；要流行能用沒啥瑕疵的聲音來深情的；要世界音樂元素能扁着嗓子咿咿呀呀來幾段民歌範；要搖滾能拿出來去自由的怒音；要爵士也難不倒她，哼幾句還是很有身段的。
參賽《我是歌手》，她翻唱的是黃綺珊的《燈塔》。技巧上沒的說，黃媽能飆上去的音譚維維一樣可以，高音頂點的怒音她也一樣唱得漂亮。選的是一首聲音和情感需要馬不停蹄往上走的高難度歌曲，譚維維圓滿完成了任務，踢館成功。
然而即使贏得了比賽，即使大家在2006年就知道譚維維是一枚唱將，那麼多年了她還是不溫不火，爲什麼？

譚維維翻唱的一生所愛，引起強烈反響。?《一生所愛》是由歌手盧冠廷所唱、唐書琛作詞的歌曲，最早作於經典電影片尾曲出現，表達了既無奈而又哀傷的一段刻骨相思之情。

答案很簡單，唱功從來不是評判一個歌手的唯一標準。
2006年7月7日，成都“超女”決賽，譚維維。
2006年奪得超女亞軍之後，她出了一張《耳界》。2010年，譚維維在高曉鬆和汪峯兩位製作人的幫助下，她名聲最噪的一張專輯《譚某某》出版。在這張她真正意義上的處女作裏，譚維維嘲笑當年的冠軍“樣樣不如我”，自嘲空虛老去緩慢又擰巴，又誇自己努力堅強慷慨豪爽，最後總結道：“我要唱我的唱片，多年後用來紀念。在老去之前，快樂無邊”。
看上去很有態度。但是這樣一張唱片，充斥着高曉鬆東拼西湊勉力去抓青春尾巴的疲軟，汪峯一貫的夢想和彷徨的心靈雞湯，以及譚維維以並不地道的方式自嘲卻掩蓋不了的張牙舞爪，看上去挺實在，實際上很空洞。
接下去的兩張專輯《3》和《烏龜的阿基里斯》，她開始與英倫製作人Jason Boshoff、Danton Supple合作，試圖往自己熱愛的英倫搖滾路上一路狂奔。如果單從唱片製作的水準來說，這兩張唱片放在華語歌壇都算是上乘之作。但是譚維維的問題在於，她似乎到現在都沒有擺脫多年前爲了彰顯自我而彰顯自我，爲了與衆不同而與衆不同，卻忽視了音樂本身只可意會的所謂叫誠意的東西。
是的，用真誠而非水準談論音樂顯得過時又老土，但這就是音樂奇妙而無法被掌控的地方。
從《譚某某》到《烏龜的阿基里斯》，幾年過去了，譚維維卻還在“看着鏡子里老去的自己，感覺自己累得像條野狗”（《牆》），還在反覆唸叨“黑暗過後一定是光明”（《黑則明》），還在火氣十足地反對一切，故作的姿態雖然源於生活卻甚至低於生活，所謂的態度，不過是每個人都有的牢騷。
至於她寫的唱的那些感情，一首歌從頭到尾用意象堆砌之後要表達的只不過是“閉上眼睛都是他”（《惡之花》），起這樣故弄玄虛的標題又是爲了什麼。
作爲唱歌的人，技巧始終彌補不了內裏的空虛。
說回《我是歌手》第六期。如果聽過黃綺珊的原唱，會發現譚維維的翻唱真的只是簡單地照搬模仿，既沒有改編，比如回覆這首歌的民謠曲調可能有的另一種樸素味道，也沒有在歌曲的處理上和原版有什麼不同。這樣的翻唱，只能算及格，即使唱得再好，即使唱到謝幕熱淚盈眶，這畫面多麼美。
當然，《我是歌手》只是一個舞臺，歌手挑選最能展示唱功的歌曲無可厚非，不能怪譚維維。然而，這又回到了最初的問題：歌手真的只是看唱功嗎？
一個很殘酷的現實就是，譚維維選的這首歌是第一季《我是歌手》同樣以唱功爲人們重新認識的黃綺珊的新歌。好歌難求，然而好歌手如果唱不出自己的靈魂，那麼好歌由誰來唱區別都不大，湮沒的只能是那麼棒的實力唱將們。