張國榮在香港的地位怎麼樣 香港人心中永遠的哥哥

當年許冠傑開創了粵語的先河，譚詠麟獨攬了全局，後來張國榮與他相庭抗禮，改變了當時的香港局面，而且張國榮在音樂方面都是非常有才華，又樂意提攜後輩，在如日中天時……

當年許冠傑開創了粵語的先河，譚詠麟獨攬了全局，後來張國榮與他相庭抗禮，改變了當時的香港局面，而且張國榮在音樂方面都是非常有才華，又樂意提攜後輩，在如日中天時退出舞臺，接着後來的復出都得到了業界的肯定，你應該看過他很多電影吧，知道這位不朽的傳奇人物是多麼的出色，每個角色都如注入了血液。

張國榮早於1979年便推出自己首張個人專輯，但之後的幾年發展不太如意，歌曲只有《一片癡》、《風繼續吹》有點知名度。1984年，張國榮憑《MONICA》一炮走紅，以其英俊瀟灑、青春活力而又有些前衛的形象，成爲衆多少男少女醉心的偶像，據稱他微笑的雙眼會“電”人。《MONICA》可能是香港第一首登上大雅之堂的舞曲。在此之後，張國榮充分展示了他的偶像魅力，深情款款如《共同渡過》、《無需要太多》，狂野奔放如《無心睡眠》、《黑色午夜》，傲慢不羈如《不羈的風》、《貼身》、《拒絕再玩》等收放自如，而一些非情歌名作象《有誰共鳴》、《當年情》、《沉默是金》更是噲炙人口，令人回味不已。如果說譚詠麟是代表“正統”的話，那張國榮就顯得有些另類，他的專輯中“不正經”歌佔了很大比例，熱辣辣的勁舞是他有別在同時代其他歌手的標誌，而他的一些相當輕佻、頗具挑逗性的歌曲是其他人不太敢唱的，如《H2O》、《HOT SUMMER》等。可能和這方面的原因有一定的關係，張國榮在與譚詠麟競爭中總在落在下風，似乎行內人更認同阿倫。 

當年許冠傑開創了粵語的先河，譚詠麟獨攬了全局，後來張國榮與他相庭抗禮，改變了當時的香港局面，而且張國榮在音樂方面都是非常有才華，又樂意提攜後輩，在如日中天時……

在1987年，張國榮露出趕上譚詠麟的跡象，他的大碟《Summer Romance》擊敗譚詠麟兩張著名專輯《牆上的肖像》和《再見吧?!浪漫》成爲當年最佳大碟，主打歌《無心睡眠》擠掉阿倫的《Don't Say GoodBye》當選十大勁歌金曲的金曲金獎，不過阿倫分別有兩首和三首歌入選十大中文金曲和十大勁歌金曲，而張國榮都是隻有一首《無心睡眠》。譚詠麟不再領獎使兩人激烈的競爭就此被腰斬，張國榮因而在88年火了一把後進取心漸消，於1989年舉行了全球巡迴演唱會後宣佈退隱。但不久之後他便復出影壇，拍了一系列經典的影片，1993年更是復出歌壇。 

儘管1977年張國榮就走進了娛樂圈，但是最初的演藝事業一直處於一個低迷的狀態，直到 80年代。可以說，張國榮後來的成功，是商業化手段的必然結果。從他本身的條件來看，他那張粉雕玉琢的孩子臉是博得追星族熱情的原因。他的“雅皮士”的風尚也適合80年代中後期世界流行文化和社會消費的品位。張國榮可以說是娛樂圈裏的一個神話——開始他是漂亮的歌星，瘋狂少女的夢中情人。後來，他是香港最敢放肆忠於自己生活方式的演員，人們嘴裏“不老的哥哥”。其實，回首張國榮，張國榮這個名字本身就是 

當年許冠傑開創了粵語的先河，譚詠麟獨攬了全局，後來張國榮與他相庭抗禮，改變了當時的香港局面，而且張國榮在音樂方面都是非常有才華，又樂意提攜後輩，在如日中天時……

一個傳奇。 
對於哥哥張國榮來說，一生是斷裂的2部分：一半是搖盪在寂寞的奮鬥和名聲的苦澀中，無辜卻一再受到傷害；一半是看透了世事無常的自己的需要，不在乎一切外來的評判。而如今的哥哥已經看慣了人間的起起落落、看透了人間的真真假假，活得冷漠而又灑棗演能演的戲，唱愛唱的歌，做想做的人。最燦爛時也是最寂寞，最繁華時也是最悲涼。事業如日中天后的他並不快樂。但，他已經懂得：演戲就如同做人，是自己就好。所以他成爲了巨星。