Beyond和他們曾經的傳奇：黃家駒情懷

今年是黃家駒去世20週年，這20年間，Beyond受歡迎的程度並沒有因爲黃家駒的離去而減弱，相反，越來越多人，包括完全不熟悉Beyond的“90後”，都開始喜歡Beyond。這一點，他們很像美國的“大門”樂隊，當主唱吉姆·莫里森去世後，人們對“大門”這個音樂符號的解讀從來就沒有停止過。

Beyond和他們曾經的傳奇

今年是黃家駒去世20週年，這20年間，Beyond受歡迎的程度並沒有因爲黃家駒的離去而減弱，相反，越來越多人，包括完全不熟悉Beyond的“90後”，都開始喜歡Beyond。這是一個很有趣的現象，Beyond究竟有什麼魅力能吸引越來越多的人？這一點，他們很像美國的“大門”樂隊，當主唱吉姆·莫里森去世後，人們對“大門”這個音樂符號的解讀從來就沒有停止過。

在華語歌壇，有兩個人去世後比生前更受歡迎，一個是張國榮，一個是Beyond樂隊的黃家駒。這一點在內地尤爲明顯。

今年是黃家駒去世20週年，這20年間，Beyond受歡迎的程度並沒有因爲黃家駒的離去而減弱，相反，越來越多人，包括完全不熟悉Beyond的“90後”，都開始喜歡Beyond。

這是一個很有趣的現象，Beyond究竟有什麼魅力能吸引越來越多的人？這一點，他們很像美國的“大門”樂隊，當主唱吉姆·莫里森去世後，人們對“大門”這個音樂符號的解讀從來就沒有停止過。但不同的是，黃家駒沒有莫里森放浪形骸的一生，可以拿出來說道的內容不多，他只是一個堅持音樂理想的人，卻悲劇性地成爲娛樂的犧牲品，這是娛樂至死的最好例證，但這個悲劇的結局似乎也不能支撐歌迷們一如既往地喜歡Beyond。讓九泉之下的黃家駒感到欣慰的是，這20年來，Beyond仍保持着與日俱增的吸引力，比很多活着的人更受歡迎。甚至，今天的“90後”受父輩們的影響開始接受並不屬於他們這個時代的Beyond。

我們希望把Beyond放在這20年間更大的社會背景下去解讀，畢竟這是音樂領域裏少有的現象。在這種參照下，我們會發現太多的無奈。消費模式的改變已經讓音樂變得一錢不值，唱片行業一隻腳已經踏進墳墓，擁有世界六分之一人口的華語地區已到了無音樂可聽的地步，音樂理想已經演變成選秀節目中反復出現的廉價狗血橋段。

經歷過唱片時代的人們對現狀顯然不滿意，對唱片時代的懷念會讓人們一次次地把那些經典找出來回憶。而Beyond現象遠遠比簡單的懷舊複雜得多，它是內地開放後接受香港文化的縮影之一，也是內地在這20年間社會變遷過程中那一代年輕人理想主義幻滅的投射。

一支普普通通的流行搖滾樂隊，唱出了一點理想，唱出了一點人性溫情，唱出了一點對社會現實的不滿，就成了一代又一代年輕人無法割捨的心結，一方面說明音樂在喪失靈魂，另一方面說明年輕人的心理訴求在不斷降低。Beyond對任何一個主題做出的淺嘗輒止式的表達，都成了慰藉年輕人的心靈雞湯。